Советский экран 2.0

Иван Царевич и Серый Волк - 2

Belyakin — Thu, 09 Jan 2014 17:44:01 GMT

"Мельница"! Прекрати! Ты себя не контролируешь! Завязывай, кодируйся, бросай ты это дело! Нельзя так себя губить. Посмотри на себя, во что ты превратилась? Ты ведь была такой прекрасной, очаровательной, радовала глаза удивительными творениями своих рук. Дарила надежду, дарила радость, заставляла верить, что не все в российском кинематографе – особенно в мультипликации – потеряно. Ты была лучом света в царстве тьмы, а что теперь? Сперва первый "Иван Царевич", потом – "Три богатыря на дальних берегах", и вот теперь – продолжение вакханалии - "Иван Царевич и Серый Волк 2"... "Мельница", иди проспись.

Все то доброе, светлое и вечное, что отличало первые работы студии, окончательно выродилось. О неповторимой атмосфере, рождаемой в застенках "Мельницы", можно больше не вспоминать – болезнь прогрессирует и поражает все новые и новые участки ее организма. За рисовку не беспокойтесь – даром что рисованный мультфильм снова преподнесен в стереоскопическом формате, ну сколько можно? – с ней-то все еще в порядке. Но остальные "органы", в том числе жизненно важные, норовят вот-вот покинуть наш бренный мир и приказать всем долго жить.

Прежде всего, конечно, юмор. Смеяться уж не хочется не только вместе с ним, но и над ним самим, если понимаете, о чем я. Так что даже слеза, рожденная глазом, будет слезою не умопомрачительного веселья, а трагической утраты. Упала ниже плинтуса, умудрившись пробить дыру в полу и провалиться в подвал, планка сатиры на современную Россию. Ушло в минус количество смешных гэгов, остроумных фраз, хитроумных героев, интересных ситуаций. Не стало веселья и волшебства, все заменил плохо усвояемый суррогат.

Легкий налет безумия обратился затяжным трипов в Страну Чудес. Идеи потеряли остроту: теперь бездумные самоповторы, усугубленные куда-то не туда направленной фантазией, начали порождать чудовищ, способных потеснить лавкрафтовских тварей. И речь не только о сказочных существах, которых лучше бы не было – дело еще и в персонажах, чья убогая мотивация, затертая до дыр куда более талантливыми произведениями, стремительно выходит за рамки добра, зла, космической справедливости и мирового разума.

И сам сюжет скачет от одного к другому, словно содрогаемый эпилепсией, а ближе к финалу – звериными дозами амфетаминов, в наркотическом бреду рождая совершенно бесполезные и бессмысленные фрагменты, вроде полета на луну. Все понятно, хотели сделать как лучше, позабавнее, и заодно обыграть приплетенного Мюнхгаузена. Но неужели нельзя было как-то поизящнее вплести все это в сценарий? И нет, проигрыш "Лунной сонаты" Бетховена под аккомпанемент переговоров Байконура с советскими космонавтами к таким изящным способам не относится ни в коей мере. Вообще. Нет. Даже не пытайтесь!

Вообще лучше не пытайтесь сделать смешнее, все загадочным образом получается только хуже. Вроде шизофрении Черномора, потенциально интереснейшей и благодатной темы, которую безнадежно слили неизвестно куда – хотя, отдадим должное авторам, по крайней мере, не забыли связать с ней более-менее эффективный двигатель сюжета. Более-менее эффективный. О, и кстати о Черноморе – бога ради, предупреждайте в следующий раз о предисловии. А то вид летящего по небу седого старикана с ухатившимся за его бороду богатырем, ничем и никем не предваряемый, может здорово озадачить впечатлительных детей, не все из которых еще так хорошо знакомы с Пушкиным.

Впрочем, не исключено, что это была попытка просто придать ускорения сюжету методом хлесткого пинка, так как все дальнейшие действия, вплоть до финала, куражем похвастаться не могут. Где это видано, чтобы детская сказка была настолько унылой и вялой, еле плетущейся, спотыкающейся на каждом камне конфликта, периодически падающей и самозабвенно лежащей на сырой земле тропинки? Скучно – это слабо сказано, статичные как в плане развития, так и в плане дислокации герои навевают просто нечеловеческую тоску – магия кино бывает не только доброй. А учитывая то, что львиная доля словесного юмора ориентирована на... нет, не на взрослых – вообще не ясно, на кого, то детям почти ничего и не достается в итоге. Серьезно, пять детских возгласов в финале на весь фильм... это как-то... ну... маловато... что-ли... зачем так жить?

Скоро уже не останется слез горести – только гнев от того, во что вырождается доброе, светлое и вечное. В чем причина, о, боги? Кого и кому надо принести в жертву, чтобы тление обратилось вспять, и угли покрылись пламенем настоящего творчества, и кузнечные меха остроумия вновь раздули пожар искусства, и доменные печи таланта вновь разожглись и выплавили произведение, на которое не жалко, но радостно тратить свое время? Кого и кому? Мы готовы. Правда. Только скажите.

Роман Волохов
http://www.kinonews.ru/article_38908/

Сталинград (2013)

Belyakin — Thu, 17 Oct 2013 11:14:46 GMT

Пишет Станислав Жарков:
Сталинград настоящий

http://zharkov.livejournal.com/400272.html

Сталинград (2013)

Belyakin — Thu, 17 Oct 2013 09:24:01 GMT

Дмитрий Пучков:

Передача "Синий Фил" № 64 за 16 октября 2013 года
http://www.youtube.com/watch?v=sLWlyANDov0

Сталмнград (2013)

Belyakin — Wed, 16 Oct 2013 13:42:12 GMT

10 октября 2013 в России в прокат вышел фильм Ф. Бондарчука "Сталинград". Данный фильм также планируется к широкому международному прокату. Фильм фактически целиком снят на государственные средства в размере 1 миллиарда рублей.

Данный фильм в России вызвал волну гнева у посмотревших его зрителей.
В фильме фашистские войска целиком полностью захватили Сталинград. Советская армия находится на другом берегу Волги, и пытается переправиться через Волгу чтобы отбить город. Группе из 6 разведчиков удается занять один из домов, который находится напротив переправы советских войск. В этом доме они соседствуют с девушкой Катей - одной из выживших жительниц дома. Весь фильм показывает события в Сталинграде, разворачивающиеся в этом доме.Этот дом Бондарчук называет "Домом Громова" - по фамилии командира группы советских солдат.

Образ советских воинов: их фильм показывает как профессиональных, сильных и ловких, но в тоже время глупых непредсказуемых людей, постоянно совершающих нелогичные поступки.

Патриотизм советских воинов показан как невысокий: несмотря на то, что контроль над этим домом является единственной возможностью советской армии переправиться и отбить город, командир бойцов вслух выражает сомнение в том, что разведчики будут стараться удержать контроль над домом в случае гибели Кати. Данный момент показывает советских солдат с крайне негативной стороны (они не понимают важность контроля над домом, или они не собираются выполнять приказ?).

Отношение жителей друг к другу показано как негативное, с отсутствием взаимопомощи. В подвале дома живет еще одна группа мирных жителей численностью около 15 человек. Жители показаны нисколько не помогающим друг другу, в частности девушке Маше, за которой начинает ухаживать немецкий офицер Питер.

Отношение жителей друг к советским солдатам - показано как слабонегативное. На протяжении всего фильма жители из подвала ни разу не общались с солдатами (базирующимися на третьем этаже), не говоря о предложении бойцам помочь с пищей, лечением ран и стиркой одежды. Единственная встреча с местными жителями происходит в начале фильма, во время которой местная жительница грубит солдатам и обвиняет их в сдаче города.

Отношение местных жителей к немцам - показано как нейтральное или положительное. При каждом визите немецкого офицера Питера и его сослуживцев в подвал в кадре появляется мальчик из местных жителей, отдающий по-гитлеровски приветствие немецким солдатом. Таких сцен в фильме аж три. Сюжетную линию наличие данного мальчика никак не поддерживает, создается впечатление что он введен специально для демонстрации положительного отношения мирного населения к немцам.

Отношение советских солдат в фильме к друг другу - показано как резко негативное. В самом начале фильма, сразу после захвата дома, командир Громов производит ревизию людей (кто выжил, кто ранен и тд). Среди наших оказывается моряк, который заявляет что так как он - моряк, он поэтому подчиняется морскому штабу, а не приказам штаба сухопутной дивизии, как командир Громов. Командир Громов сразу же после этой фразы его убивает, менее чем через секунду! Без всякого диалога! То есть вот Дом Громова, в нем 6 солдат и матрос, других наших в городе ВООБЩЕ НЕТ (все наши войска - на другом берегу Волги!), ценен каждый патрон и каждый человек, но моряка убивают сразу же, без какой-либо попытки его переубедить! Ему ни говорят ни одного слова, просто сразу же убивают выстрелом. Среди 6 присутствующих солдат только 1 после этого говорит "зря ты так, нам людей не хватает". Никто другой не выражает ни капли осуждения, даже внешним видом этого не показывает!

Отношение немецких солдат к населению показано как хорошее:
В фильме немцы сжигают в автобусе, стоящем на площади, молодую еврейку с ребенком. Мотивируется это тем, что древние германцы перед битвой делали жертвоприношение, чтобы битва была успешной. Никакой ненависти и презрения к сжигаемой еврейке они не показывают - просто так получилось и еврейке не повезло(мол, если бы у нас была немка в батальоне, мы может быть ее бы сожгли, а не еврейку). Кроме этой сцены вообще(!) никакого насилия со стороны немцев не показано. Ни во время сжигания - они никого не бьют, ни позже, когда они гонят население на вокзал, для отправки его в вагонах - ни одного удара (чтобы ускорить движение толпы на вокзал, среди которой есть много голодных и обессиленых людей), ничего!!

Это формирует негативный образ как советских солдат, так и мирного населения города как у российских зрителей, так и сформирует его у зрителей фильма из-за рубежа.

По официальным данным германских оккупационных властей, на момент проведения ими учёта мирных жителей их оказалось 25 тыс. С учётом 80 000 сумевших покинуть город до оккупации, в самом городе в результате бомбёжек и артобстрелов немцы уничтожили около 900 000 гражданского населения. Из 25 тыс. под оккупацией на принудительные работы было привлечено 13 тыс. человек, 4000 было угнано на рабский труд в Германию, примерно 5 тыс. человек были использованы для «нужд» Вермахта и организации Тодта. В ведении 6-й армии находились и лагеря советских военнопленных. Так, только в лагерях, расположенных в районе Воропоново и Гумрака из 3500 военнопленных остались в живых только 20 человек" -источник

Несмотря на данные исторические факты, одна из двух главных героинь фильма - Маша - не уклоняется от ухаживаний немецкого офицера Питера, который приходит к ней в подвал Дома Громова и приносит консервы, и занимается с ним любовью. Совершенно очевидно, что Маша не пытается избежать данных встреч, например путем переселения в подвал в любом соседнем доме, где Питер ее не сможет найти. Данный аспект сюжета вызывает массу вопросов, оскорбляет чувства переживших немецкую окупацию, а также будет формировать негативное представление о российских женщинах среди иностранных зрителей фильма.

Фактически главным героем фильма является немецкий офицер, который показан как интеллигентная благородная личность (что является неприкрытой героизацией нацизма, запрета которой Россия добивается от ООН!).

Особенно непонятным выглядит финансирование данного фильма из госбюджета на фоне следующих действий государства:

* создания и развития государственного военно-патриотического телеканала «Звезда»;

* реализации государственной программы патриотического воспитания молодежи, имеющей бюджет в 700 млн рублей;

* ежегодные попытки РФ убедить Генассамблею ООН принять резолюцию о недопустимости героизации нацизма, которая все-таки была принята в декабре 2012 года

В связи с этим, а также с тем что фильм снят исключительно на деньги Фонда Кино и структуры ВТБ Капитал косвенно подконтрольной государству, обращаемся к министру культуры РФ Владимиру Ростиславовичу Мединскому с требованиями:

* привлечь к ответственности лиц, принимавших решение о финансировании картины «Сталинград» и рассмотреть вопрос об их пожизненном исключении из комиссий и советов, решающих вопрос о выделении государственных средств на фильмы;

* привлечь к ответственности членов совета, проверявшего историческую достоверность картины «Сталинград»;

* запретить прокат фильма в РФ;

* запретить прокат фильма за рубежом;

* отменить заявку фильма на кинопремию "Оскар".

http://www.change.org/ru/%D0%BF%D0%B5%D1%82%D0%B8%D1%86%D0%B8%D0%B8/%D0%BC%D0%B8%D0%BD%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B5%D1%80%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE-%D0%BA%D1%83%D0%BB%D1%8C%D1%82%D1%83%D1%80%D1%8B-%D1%80%D1%84-%D0%B7%D0%B0%D0%BF%D1%80%D0%B5%D1%82%D0%B8%D1%82%D1%8C-%D0%BF%D1%80%D0%BE%D0%BA%D0%B0%D1%82-%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC%D0%B0-%D1%81%D1%82%D0%B0%D0%BB%D0%B8%D0%BD%D0%B3%D1%80%D0%B0%D0%B4-%D1%84-%D0%B1%D0%BE%D0%BD%D0%B4%D0%B0%D1%80%D1%87%D1%83%D0%BA%D0%B0-%D0%BD%D0%B0-%D1%82%D0%B5%D1%80%D1%80%D0%B8%D1%82%D0%BE%D1%80%D0%B8%D0%B8-%D1%80%D1%84-%D0%B7%D0%B0%D0%BF%D1%80%D0%B5%D1%82%D0%B8%D1%82%D1%8C-%D0%BF%D1%80%D0%BE%D0%BA%D0%B0%D1%82-%D1%8D%D1%82%D0%BE%D0%B3%D0%BE-%D1%84%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%BC%D0%B0-%D0%B7%D0%B0-%D1%80%D1%83%D0%B1%D0%B5%D0%B6%D0%BE%D0%BC-%D0%BE%D1%82%D0%BE%D0%B7%D0%B2%D0%B0%D1%82%D1%8C-%D0%B7%D0%B0%D1%8F%D0%B2%D0%BA%D1%83-%D0%BD%D0%B0-%D0%BE%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%80?share_id=uyxJUivgLZ&utm_source=share_petition&utm_medium=email&utm_campaign=petition_invitation

Источник: Гелиар Рус 16 окт 2013
https://vk.com/wall164520138_9060

Ф. Э. Дзержинский в кино

Belyakin — Fri, 04 Oct 2013 13:02:10 GMT

1937 г. — Ленин в Октябре, к/ст. «Мосфильм», реж. Михаил Ромм, исп. Владимир Покровский.
1939 г. — Ленин в 1918 году, к/ст. «Мосфильм», реж. Михаил Ромм, исп. Василий Марков.
1940 г. — Яков Свердлов, к/ст. «Союздетфильм», реж. Сергей Юткевич, исп. Василий Марков.
1946 г. — Клятва, Тбилисская к/ст., реж. Михаил Чиаурели, исп. ...
1947 г. — Свет над Россией, к/ст. «Мосфильм», реж. Сергей Юткевич, исп. Василий Марков.
1953 г. — Вихри враждебные, к/ст. «Мосфильм», реж. Михаил Калатозов, исп. Владимир Емельянов.
1957 г. — Правда, к/ст. имени Довженко, реж. Виктор Добровольский, исп. Александр Ануров.
1957 г. — Рассказы о Ленине, к/ст. «Мосфильм», реж. Сергей Юткевич, исп. Олег Ефремов.
1958 г. — В дни Октября, к/ст. «Ленфильм», реж. Сергей Васильев, исп. Адольф Шестаков.
1963 г. — Синяя тетерадь, к/ст. имени Горького, реж. Лев Кулиджанов, исп. Василий Ливанов.
1963 г. — Именем революции, к/ст. «Мосфильм», реж. Генрих Габай, исп. Анатолий Ромашин.
1963 г. — Слуша-ай!, к/ст. «Мосфильм», реж. Мери Анджапаридзе, исп. Юльен Балмусов.
1964 г. — Сокровища республики, к/ст. «Мосфильм» и ТО «Экран», реж. Иван Правов, исп. Юльен Балмусов.
1965 г. — Первый посетитель, к/ст. «Ленфильм», реж. Леонид Квинихидзе, исп. Юльен Балмусов.
1965 г. — Чрезвычайное поручение, к/ст. «Арменфильм», реж. Степан Кеворков, исп. Анатолий Фалькович.
1965 г. — Заговор послов, Рижская к/ст. «...», реж. Николай Розанцев, исп. Игорь Класс.
1965 г. — Залп «Авроры», к/ст. «Ленфильм», реж. Юрий Вышинский, исп. Юльен Балмусов.
1966 г. — На одной планете, к/ст. «Ленфильм», реж. Илья Ольшвангер, исп. Юльен Балмусов.
1968 г. — Крах, к/ст. «Мосфильм», реж. Владимир Чебатарёв, исп. Анатолий Фалькович.
1968 г. — Шестое июля, к/ст. «Мосфильм», реж. Юлий Карасик, исп. Василий Лановой.
1969 г. — Почтовый роман, к/ст. имени Довженко, реж. Евгений Матвеев, исп. Анатолий Фалькович.
1970 г. — Карл Либкнехт, к/ст. «Дефа», реж. Гюнтер Райш, исп. Анатолий Фалькович.
1970 г. — Кремлёвские куранты, к/ст. «Мосфильм», реж. Виктор Георгиев, исп. Анатолий Фалькович.
1970 г. — Посланники вечности, к/ст. «Мосфильм», реж. Теодор Вульфович, исп. Александр Гай.
1970 г. — Сердце России, к/ст. «Мосфильм», реж. Вера Строева, исп. Александр Гай.
1970-71 г. — Звёзды не гаснут, к/ст. «Мосфильм» 1970, «Азербайджанфильм» 1971, реж. Аждар Ибрагимов, исп. Анатолий Фалькович.
1972 г. — Петерс, Рижская к/ст., реж. Сергей Тарасов, исп. Анатолий Фалькович.
1973 г. — Моя судьба, ТО «Экран», реж. Леонид Пчёлкин, исп. Анатолий Фалькович.
1973 г. — Последний подвиг Камо, к/ст. «Арменфильм», реж. Степан Кеворков, исп. Анатолий Фалькович.
1978 г. — Особых примет нет, к/ст. «Мосфильм», ПРФЗФ, «Дефа», реж. Анатолий Бобровский, исп. Пётр Гарлицкий.
1980 г. — Крах операции «Террор», к/ст. «Мосфильм», ПРФЗФ, реж. Анатолий Бобровский, исп. Кшиштоф Хамец.
1980 г. — Государственная граница: Мирное лето 21-го года, к/ст. «Беларусьфильм», реж. Борис Степанов, исп. Михаил Козаков.
1980 г. — Синдикат-2, ТО «Экран», реж. Марк Орлов, исп. Михаил Козаков.
1981 г. — 20-е декабря, к/ст. «Ленфильм», реж. Григорий Никулин (ст.), исп. Михаил Козаков.
1982 г. — Бой на перекрёстке, Одесская к/ст., реж. Анатолий Тютюнник, исп. Василий Лановой.

Легенда №17

Belyakin — Fri, 05 Jul 2013 04:59:25 GMT

На экраны страны вышел фильм "Легенда №17", посвященный Валерию Харламову. И его сразу стали бешено раскручивать. По всем телевизионным экранам в течение нескольких недель давали тотальный аншлаг. Рекламировали этот фильм и "говорящие головы" в итоговых аналитических программах, не поскупились на уличную рекламу — в том числе "Райффайзен банк". Предпремьерный показ даже стал президентским — в Сочи привезли копию ленты, пригласили знаменитых отечественных хоккеистов: Алексея Касатонова, Сергея Макарова, Владимира Петрова, Владислава Третьяка, Вячеслава Фетисова, а также сына знаменитого хоккеиста Александра Харламова и всю российскую юниорскую сборную по хоккею. Путин выступил с небольшой речью, где, в частности, сказал: "Харламов был одним из тех, кто демонстрировал успехи нашей страны и её величие". И на первый взгляд, казалось бы, всё это замечательно. Чем может быть плох рассказ об одной из величайших звезд советского хоккея?

Но после просмотра фильма понимаешь, в чем истинная мотивировка всей этой суеты вокруг него, какие идеологические и политические корни она имеет. Прежде всего, поднятая пропагандистская волна связана с необходимостью поддержать реноме сочинской зимней Олимпиады-2014, затраты на которую превысили затраты на пекинскую летнюю Олимпиаду-2008 и, одновременно — падающий, согласно всем социологическим опросам, рейтинг самого В.В.Путина, поскольку население страны все сильнее ощущает социальный и экономический пресс на свои плечи, связанный с повышением налогов, тарифов и потребительских цен.

Но у "пиара" "Легенды № 17" был еще один важнейший, даже стержневой идеологический посыл. Который был связан с попыткой придать биографии великого советского хоккеиста Валерия Харламова некую антисоветскую направленность. И сделано это было на примере знаменитого тренера Анатолия Тарасова, который, "как оказалось", всё время находился в контрах с политическим руководством Советского Союза, был этаким "хоккейным диссидентом". Его дочь, Татьяна Тарасова, тоже известный, знаменитый тренер по фигурному катанию, перед Путиным и телекамерами даже заявила: "Теперь-то мой отец реабилитирован".

Тем самым может сложиться впечатление, что и Тарасова, и Харламова заодно "античеловеческая" советская система унижала, уничтожала, а они, тем не менее, находили в себе силы не только с ней бороться, но еще и отстаивать честь страны на международной спортивной арене. Так сказать, воевали и против канадских "профи", и против партийно-советской номенклатуры.
Такая двойственная схема прочтения, увы, очень характерна для всей линии нынешнего официального Кремля, в том числе в сфере телевизионного и киноискусства. Видимо, нынешняя политическая верхушка, ощущая, скажем так, некоторую свою неполноценность на фоне тех результатов, которых добивался Советский Союз: и в спорте, и в космосе, и в экономике, и в военно-техническом развитии, и в образовании, и в медицине, — испытывает острое желание унизить этот период отечественной истории и показать, что советское время было отвратительным.
Но в данном случае оплевать советскую систему на материале советского хоккея — занятие неблагодарное и невозможное. Потому что, хотим мы того или нет — люди играли за сборную, на майках которой было написано "СССР". Практически все хоккеисты, звезды того времени, которых опрашивало телевидение, говорили: "Мы играли не за деньги. Мы играли за идею и за утверждение своей Родины на международной арене". Нынешние хоккеисты этого сказать не могут, потому что практически все они играют за деньги. А самые лучшие и талантливые уезжают за океан, в Канаду и в Америку, где получают большие контракты, в результате чего отечественный чемпионат становится некоей "сырьевой колонией" НХЛ, инкубатором кадров для неё.

Теперь очень важно посмотреть на объективную правомерность всех этих утверждений. То есть, на фактологию. А факты таковы, что советский спорт и, в особенности, советский хоккей, который представлял собой командный вид спортивного искусства, близкий к боевым действиям на льду, вышел на лидирующие позиции в мире не только благодаря феномену Тарасова. После первой, канадской части суперсерии 1972 года звезда НХЛ Фрэнк Маховлич сказал: "Я готов поверить теперь во что угодно. После того, что русские сделали с нами в нашей игре здесь, в Канаде, боюсь, в спорте не осталось ничего святого. Если их кто-нибудь познакомит с американским футболом, они через два года разгромят "Далласских ковбоев" и выиграют первый приз". Это было связано, прежде всего, с той идеологией, с тем образом жизни, которые существовали в Советском Союзе и бросали вызов идеологии Запада в качестве альтернативной основы для устройства всего человечества. Причем эта альтернатива была всеобъемлющей, она не ограничивалась соперничеством в космосе или в военно-технической сфере. Победить канадских "профи" в канадском хоккее, как раньше назывался хоккей с шайбой, в отличие от русского хоккея с мячом, ныне именуемого заграничным словечком "бенди", — это была победа сравнимая с полетом Гагарина. Поэтому без коммунистической идеологии, провозгласившей принципы социальной справедливости, сделавшей занятия физкультурой и спортом массовыми, никакого феномена советского хоккея не было бы и быть не могло. И Харламов, и его партнеры "по великой тройке" Владимир Петров и Борис Михайлов, а также Александр Якушев, Александр Мальцев и другие звезды советского хоккея начинали с детских турниров "Золотая шайба". В фильме концентрируется и делается акцент исключительно на Тарасове и Харламове, в то время как теоретиком, который создал русский хоккей, был не только и даже не столько Тарасов. Тарасов был тактиком, человеком, который организовывал победы на льду. А теоретиком, который прокладывал к ним пути, был все-таки Аркадий Чернышев. В сборной Чернышев и Тарасов работали абсолютно на равных. Поэтому нельзя говорить об одном и не говорить о другом. Это искажение нашей хоккейной истории.

А в суперсерии 1972 года, в блестящей победе советского хоккея в Канаде сборную тренировал другой дуэт блестящих советских тренеров, а в прошлом — и блестящих игроков: Всеволод Бобров и Борис Кулагин. Советский хоккей не замыкался только на Тарасове и Харламове.

Второй причиной, вторым источником наших побед на льду было, конечно, чисто державное соперничество, которое шло между советской Россией и североамериканскими Соединенными Штатами и примкнувшей к ним Канадой.
Между прочим, Тарасов и Кулагин получили отставку в сборной после проигрыша чемпионата мира 1972 года Чехословакии. Соперничество двух этих сборных в середине 70-х годов носило острый политический подтекст, поскольку на льду чехи и словаки как бы стремились взять у советских хоккеистов "реванш" за танки "пражской весны" 1968 года.

Поэтому Советское государство через бюджет, через свои Вооруженные Силы делало все для того, чтобы развить различные виды спорта. Хоккей с шайбой занимал в их перечне одно из самых первых мест.

Как я уже отмечал, нынешнее политическое руководство, как бы оно ни старалось делать вид, что схватило Бога за бороду, все-таки в глубине души, скорее всего, ощущает себя неполноценным на фоне достижений советского прошлого. Поэтому оно пытается, с одной стороны, демонстрировать "заботу о населении", а с другой — замаскировать сущность своего политико-технологического устройства, которое связано, прежде всего, с олигархическим капиталом. Поэтому Путин пригласил на встречу в Сочи не только хоккеистов, звезд прежних лет, общение с которыми призвано повысить его популярность. Он приглашает туда и олигархов, которым говорит: "Нужно дать деньги на детский хоккей, на возрождение турнира "Золотая шайба" имени Анатолия Тарасова".

И последнее, но, наверное, самое важное. Ведь за канадским турне, в котором мы, безусловно, победили, последовала серия матчей в Москве, где мы после первой победы потерпели три подряд поражения, каждое — с разрывом в одну шайбу. В московской серии заокеанские гости, чувствуя свою неспособность победить в честной игре, стали "убивать" наших хоккеистов вне всяких правил так, чтобы максимально задавить нашу сборную. И судьи почему-то этому потворствовали. Этот момент был зафиксирован в документальном фильме, который также показали по телеканалам. B нем уже на фактологическом материале (воспоминания канадо-американских игроков), да и непосредственно в кадрах было показано, что тренер наших противников дал указание сломать лодыжку тому же Харламову, которого они не могли остановить. И это было сделано. Безумствовал в своей ненависти и лидер канадцев с их тренером… Именно неспособность — неясно по какой причине, ведь в самой Канаде с этим всё было нормально — отвечать на удар еще более сильным ударом и сломать в ответ ноги двум ведущим игрокам противника проложила путь к нашему поражению. Об этом в самом фильме не говорится ничего. Циничность североамериканского поведения в спорте показывает в определенной мере и причины проигрыша Советского Союза в борьбе с Соединенными Штатами. США шли на любые циничные уловки и удары, а Советы продолжали играть с ними в абстрактный "гуманизм", похожий на игру в поддавки. И, глядя ретроспективно на действия руководителей нашей страны, мы видим всё тот же "гуманизм" и попытку любой ценой "встроиться" в западное сообщество. Не получится. У США свои цели.

К сожалению, "встроенный" по умолчанию антикоммунизм-антисоветизм свойственен не только ленте "Легенда № 17". Он свойственен практически каждой телепередаче, большинству фильмов, которые сейчас выпускаются. Все они пытаются переломить ситуацию общественного сознания, но пока это не выходит. Да и не может осуществиться, поскольку, чем дальше от нас уходит советский период истории, тем больше русские люди будут вспоминать его как вершину русской истории.

Кстати, не исключено, что свой номер Валерий Харламов выбирал в том числе в честь года Великой Октябрьской социалистической революции.

http://nnm.me/blogs/Glotov/legenda-o-legende-17/

Лучшие актёры года по версии журнала "Советский экран"

Belyakin — Wed, 26 Jun 2013 04:37:41 GMT

1962 — Алексей Баталов («Дорогой мой человек»)
1963 — Николай Черкасов («Всё остаётся людям»)
1964 — Иннокентий Смоктуновский («Гамлет»)
1965 — Михаил Ульянов («Председатель»)
1966 — Вячеслав Тихонов («Война и мир»)
1967 — Гунар Цилинский («Сильные духом»)
1968 — Станислав Любшин («Щит и меч»)
1969 — Олег Стриженов («Неподсуден»)
1970 — Иннокентий Смоктуновский («Чайковский»)
1971 — Василий Лановой («Офицеры»)
1972 — Кирилл Лавров («Укрощение огня»)
1973 — Евгений Матвеев («Сибирячка»)
1974 — Василий Шукшин («Калина красная»)
1975 — Василий Шукшин («Они сражались за Родину»)
1976 — Андрей Мягков («Ирония судьбы, или С лёгким паром!»)
1977 — Александр Калягин («Неоконченная пьеса для механического пианино»)
1978 — Андрей Мягков («Служебный роман»)
1979 — Станислав Любшин («Пять вечеров»)
1980 — Николай Ерёменко («Пираты XX века»)
1981 — Дмитрий Золотухин («Юность Петра», «В начале славных дел»)
1982 — Александр Михайлов («Мужики!»)
1983 — Олег Янковский («Влюблён по собственному желанию»)
1984 — Никита Михалков («Жестокий романс»)
1985 — Александр Михайлов («Змеелов»)
1986 — Игорь Костолевский («Законный брак»)
1987 — Андрей Миронов («Человек с бульвара Капуцинов»)
1988 — Валерий Приёмыхов («Холодное лето пятьдесят третьего...»)
1989 — Виктор Цой («Игла»)
1990 — Дмитрий Харатьян («Частный детектив, или Операция «Кооперация»»)
1991 — Дмитрий Харатьян («Виват, гардемарины!»).

https://vk.com/wall-44402071_3634

Музыкальная история (1940 г.), отзывы

Belyakin — Wed, 05 Dec 2012 21:34:15 GMT

Светлый, весёлый, жизнерадостный фильм! Особенно хорошо играет Эраст Гарин.

Александр (Псков)
22.10.2008, 11:06
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/forum/f2/

...это один из шедевров и голос великого певца продолжает радовать. Сам Лемешев необыкновенно красив. Зоя Федорова не играет - она любит! И много уже было написано об Эрасте Гарине. Хорошо, что у нас осталась память о великих людях.

Ирина К. (Москва)
8.12.2008, 15:06
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/forum/f2/

Люблю пересматривать "Музыкальную историю". В малолетнем возрасте для меня это был не только фильм, но и первое знакомство с миром классической музыки. Чайковский, Римский-Корсаков, Бородин. И все это авторы фильма преподнесли достаточно ненавязчиво на фоне жизни тех лет. Очень интересны эпизоды на улицах довоенного Ленинграда. Хорошее доброе кино, которое можно смотреть (принимать) в качестве лекарства от душевных ран и плохого настроения.

Фриценятка
9.12.2008, 13:28
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/forum/f2/

Смотрел этот фильм всего один раз,но под его впечатлением,до сих пор.Можно сказать стал поклонником Лемешева,именно после этого фильма.Хочу его приобрести,для личной видеотеки,чтоб пересматривать.Особенно понравился эпизод,с пением на кухне утром-и всем соседям это нравилось!

Алекс П., (Ижевск)
3.09.2009, 10:29
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/forum/f2/

Замечательное кино! Один из лучших советских фильмов 30-40-х годов! Не стареющая классика! Образец того, как надо снимать кино!
Певец Сергей Лемешев, хоть и немного скован в драматических и лиричных сценах, но зато в вокальных эпизодах очень хорош!
Популярная тогда, талантливая, чрезвычайно милая Зоя Федорова в их любовном дуэте конечно сильнее и ярче. Ее лирическая героиня - настоящая, любит по настоящему, поступает по настоящему. Но всех затмевает гениальный Эраст Гарин, в этой одной из своих выдающихся киноработ! Я не уверен, что в сценарии персонаж Эраста Гарина был прописан настольно ярко, интересно, нетривиально! Голос, манеры, поведение использованные актером - все сыграло на персонажа Эраста Гарина, на актерскую удачу!

Александр42
29.01.2011, 13:59
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/forum/f2/

Безусловно фильм заслуживает самых лестных слов. И всё что было сказанно относительно актёров сказанно совершенно верно. Но очень обидно, что вспоминая прекрасных исполнителей снявшихся в фильме, никто не отметил режиссуру. И как мне кажется совершенно несправедливо. Бродячий сюжет о талантливом дилетанте, который случайно попадает на глаза маститому мэтру и в конце концов становится всенародно любимым и популярным, был в конце 30-хх и в 40-хх мягко говоря бродячим, причём во многих странах. Но здесь ставилась задача не просто показать талантливого вокалиста или самовлюблённого до смеха дурака, но и увязать образы с реальной жизнью. И как раз вот это и удалось Ивановскому лучше всего.

Ивлев Игорь (Санкт-Петербург)
29.01.2011, 22:38
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/forum/f2/

Классный фильм, настоящий шедевр! Веселый, трогательный. Актеры чудо как хороши!
Душа замирает, когда поет Лемешев. Песня «Ах, ты душенька» мне очень дорога тем, что в детстве она была моей колыбельной, мой папа очень любил ее петь. Можно сказать, я выросла на ней.

Лена П.
7.05.2011, 17:15
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/forum/f2/

Фильм на все времена.

Недавно захотелось пересмотреть "Музыкальную историю". В очередной раз поняла, почему от Лемешева "дурели" не только женщины, но и мужчины (в хорошем смысле, естественно), если я в 2011 году смотрела не отрываясь и с блаженной улыбкой на лице.

Лемешев драматическим актёром не был (хотя в юности занимался в студии Станиславского, да и, видимо, природные данные были), но держится вполне достойно. Море обаяния, одухотворённое лицо, улыбка... Конечно, кое-где неестественность заметна, но это на общем фоне, уж больно здорово играют все остальные, да и вообще фильм – чудо.

Он и за рубежом (в Бразилии, например, фильм шёл под названием "Певец Ленинграда") имел успех, а про нашу страну и говорить нечего – народ двери в кинотеатрах сносил. Ясное дело, ни Интернета, ни телевидения, а в деревнях и театров не было, радио да кино по праздникам...

Krista, (Нижний Новгород)
12.09.2011, 13:22
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/forum/f2/

Есть фильмы, которые буду смотреть столько раз, сколько их покажут. Музыкальная История - один из этих шедевров. Ивановский и Раппопорт сняли музыкальную комедию со штампованным в Голливуде, казалось бы, сюжетом: простой парень из народа становится звездой оперы. Но. Не какой-то там "звездой", а настоящим большим солистом нашей оперы. И парень не просто из народа - из Советского Народа. Рядом такие же работяги играют в оркестрах и поют в самодеятельной опере, может быть, не так здорово, как Лемешев, но готовы отдать часть заработка своего хозрасчетного предприятия на учебу талантливого сослуживца в консерватории. Сказка? Да, конечно. Но им веришь просто потому, что таких - правдивых и свободных, как Русский язык - мы всю жизнь встречали в той стране. А через год они грудью встретят фашистов и будут бить их до победного. Такой народ победить нельзя, и, получается, фильм и об этом.

Молодцы Александр Ивановский и Герберт Раппопорт!
Сорокалетний Лемешев, которого чудом уговорил Ивановский сыграть 24-летнего Говоркова, выглядит чуть зажатым в любовных сценах? А может быть, это Петя Говорков стесняется девушек? Его семья, как ясно из их разговоров, ленинградцы в первом поколении: между 1914 и 1923 годом население Петрограда сократилось более чем вдвое (по переписи) и восполнялось, по большей части, сельскими провинциалами. Куда там до столичных сердцеедов!
Гарин велик, как всегда, что тут еще скажешь. А персонажу Зои Федоровой почему-то не верю, и все тут. Может быть, потому, что не могу представить себе девушки, способной маняжиться, строя личные отношения с Лемешевым?
Коновалов - бог экрана. Что ни работа, то блеск. И смертельно больной снова прекрасно снялся в Весне. А Королькевич, Сергеева каковы? Как жаль, что в перечне актеров нет ни других коллег-шоферов ("Ви роза!"), ни соседей по квартире ("Ваш ершик, душечка..." или "Я интеллигентный человек и не буду этого терпеть!.." - подтягивая штаны). А эпизодические роли? Синклит консерваторских профессоров, благосклонно внимающих арии из Марты Флотова - разве не комичен? Или кто эта девушка, которая после этой сцены произносит фразу "Вы пели очень, очень хорошо!" - и она же попадает в кадр перед Кировским театром?
Хочется, и будет только справедливо восстановить их имена. Это и в самом деле не только музыкальная история!

Игого (Санкт-Петербург)
12.09.2011, 18:58
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/forum/

Всё, что снималось до конца 50-х годов, я не люблю. Не относится к моим любимым фильмам и "Музыкальная история". Но каждый раз, когда натыкаюсь на его показ по ТВ, я его смотрю до конца. И мне хочется назвать его милым. Что-то есть в нём очень симпатичное, что преодолевает мою нелюбовь и к тогдашнему кинематографическому языку, и к тогдашней манере игры актёров, и к манерности Лемешева. И хотя я предпочитаю вокал Ивана Козловского, я согласен, что в получившуюся "Музыкальную историю" его не приставишь ни с какого боку. С Сергеем Лемешевым фильм воспринимается как очень цельный.

Николай Васильевич, (посёлок Красава Ленинградской области)
25.10.2011, 21:00
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/forum/

Вновь смотрю и слёзы на глазах! Я простой человечек, рядовой зритель и то что пробуждает голос Лемешева в моей душе, игра актеров.... восторг, любовь, желание жить....Не надо препарировать этот фильм. Он хорош от эпизодических ролей до главных.

Inesse (Краснодар)
17.03.2012, 11:08
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/forum/

критика
Александр Ивановский

Не трудно увидеть, что сценаристы Е. Петров и Г. Мунблит использовали достаточно шаблонную схему для показа мастерства С. Лемешева, «звезда» которого тогда только что взошла: шофер, радующий песенками всех, кто окружает его, профессор, опера, рука и сердце любимой девушки. Но в истории Пети Говоркова, в его друзьях и пронзительно глупом антагонисте Альфреде Тараканове было что-то жизненно убедительное, что-то правдиво отражавшее судьбы советских людей того удивительного времени. А еще важнее, что режиссер пересказал на экране эту нехитрую историю с большим тактом, с чувством меры, с тонким пониманием законов жанра. Точное воспроизведение атмосферы 30-х годов, иронические наблюдения за «коммунальным бытом» тех лет, рассказ о новеньких тогда, казавшихся всем каким-то чудом Домах культуры, метко схваченные смешные, но жизненные детали — все это делает «Музыкальную историю» своеобразным и выдающимся фильмом своего времени. В нем не найдешь, может быть, глубоких срезов действительности, но не отыщешь и приторной лакировки жизни.{}

Выход «Музыкальной истории» на экраны был встречен критиками с редкостным единодушием и энтузиазмом. Рецензент «Правды» писал: «это в самом деле музыкальный фильм, от первого до последнего кадра. Щедро и полнозвучно льется с экрана музыка Чайковского, Римского-Корсакова, Визе, Бородина; в ней живут и действуют персонажи фильма, с нею органично связываются их поступки, их радости и разочарования, их судьбы...». В других газетах и журналах отклики были столь же благожелательными и теплыми.

Ромил Соболев

«20 режиссерских биографий». Издательство «Искусство», Москва 1971 год (стр.132)
http://kino-teatr.ru/kino/movie/sov/4096/annot/

Армянское кино

Belyakin — Fri, 30 Nov 2012 13:44:05 GMT

Список фильмов киностудии Арменфильм:
1925 «Намус» (Честь)
1926 «Зарэ»
1927 «Злой дух»; «Раба»; «Хас-Пуш»
1928 «Гашим»; «Дом на вулкане»; «Замаллу» («Шагалинский мост»); «Шестнадцатый»; «Пять в яблочко»
1929 «Вор» («Похититель изобретения»)
1930 «Ануш»; «Внимание!»; «Первые лучи» («Ай да ребята»); «Под чёрным крылом» («Сигнал у водопада»)
1932 «Две ночи»; «Курды-езиды»; «Лодырь»; «События городе в Сен-Луи» («Забастовка»); «Мексиканские дипломаты»
1933 «Арут» («Двадцать дней») («Три процента»); «Дитя солнца» («Поэма о хлопке»); «Свет и тени» («На фронте»)
1934 «Гикор»
1935 «Пэпо» — первый армянский звуковой фильм
1937 «Каро»; «Зангезур»
1939 «Горный марш»; «Горный поток» («Нерушимая дружба»); «Севанские рыбаки»; «Люди нашего колхоза» («На карте пункт не обозначен»)
1941 «Армянский киноконцерт»; «Кровь за кровь»; «Огонь в лесу»; «Семья патриотов»; «Урок советского языка»
1943 «Давид-Бек»; «Жена гвардейца»
1944 «Скала»; «Однажды ночью» («Невеста»)
1946 «Второй армянский киноконцерт»
1947 «Анаит»
1949 «Девушка Араратской долины»
1950 «Второй караван»[$CUT$]
1954 «Тайна горного озера»
1955 «Золотой бычок»; «Призраки покидают вершины»; «В поисках адресата»; «Новоселье»
1956 «Тропою грома»; «Из-за чести»; «Пленники Барсова ущелья»; «Когда рядом друзья»
1957 «Лично известен»; «Сердце поёт»; «Кому улыбается жизнь»
1958 «Песня первой любви»; «Почему шумит река»; «Сердце матери»; «О моем друге»
1959 «Ее фантазия»
1960 «Голоса нашего квартала»; «К вершинам»; «Парни музкоманды»; «Рожденные жить»; «Северная радуга»; «Обвал»
1962 «Двенадцать спутников»; «Дорога»; «Перед рассветом»; «Кольца славы»
1963 «Путь на арену» — первый цветной игровой фильм
1965 «Здравствуй, это я!»; «Чрезвычайное поручение»; «Голоса нашего времени»
1967 «Треугольник»; «Мсье жак и другие»; «Охотник из Лалвара»
1968 «Цвет граната» («Саят-Нова»); «Братья Сарояны»; «Жил человек»; «Встреча на выставке»
1969 «Мы и наши горы»; «Карине»; «Мосты через забвение»; «Взрыв после полуночи»
1970 «Выстрел на границе»; «2-Леонид-2»; «Отзвуки прошлого»; «Родник Эгнар»
1971 «Хатабала», «Хижины надежды», «Хлеб»
1972 «Айрик» (ПАПА); «Армянские фрески»; «Возвращение»; «Мужчины»; «Памятник»; «Хроника ереванских дней»
1973 «Аршак»; «За час до рассвета»; «Печальное происшествие с хорошим концом»; «Последний подвиг Камо»; «Приключения Мгера в отпуске»; «Терпкий виноград» («Давильня»); «Утёс»; «Хаос»
1974 «Желтый тондыр»; «Здесь, на этом перекрестке»; «Односельчане»; «Твёрдая порода»; «Ущелье покинутых сказок»; «Человек из Олимпа»
1975 «В горах мое сердце»; «Вдохновение» («Концерт для деда Воскана»); «Вода наша насущная» («Белые берега»); «Место под солнцем»; «Рыжий самолет»; «Снова пришло лето» («Лебедь»); «Этот зелёный, красный мир»
1976 «Багдасар разводится с женой»; «И тогда ты вернешься…»; «Оркестр прошёл по улице»; «Рождение»
1977 «Каменная долина»; «Наапет»; «Осеннее солнце»; «Поклонись наступившему дню»; «Председатель ревкома»; «Приехали на конкурс повара»; «Солдат и слон»
1978 «Август»; «Аревик»; «Дерево Сероба»; «Ещё пять дней»; «Звезда надежды»; «Звёздное лето»; «Конец игры»; «Нейтральная ситуация»; «Снег в трауре»; «Ссыльный 011»
1979 «Голубой лев»; «Добрая половина жизни»; «Живите долго»; «Легенда о скоморохе»; «О, Геворк!»; «Умри на коне»; «Эй, кто-нибудь»
1980 «Автомобиль на крыше»; «Восьмой день творения»; «Крупный выигрыш»; «Немой свидетель»; «Отель „Бабушка"»; «Полёт начинается с земли»; «Пощёчина» («Кусок неба»); «Там, за семью горами»
1981 «Восточный дантист»; «Командировка в санаторий»; «Лирический марш»; «Подснежники и эдельвейсы»; «Прощание за чертой»; «Скромный человек»
1982 «Гикор»; «Как это случилось?»; «Капля мёда»; «Кориолан»; «Крик павлина»; «Механика счастья»; «Песнь прошедших дней»; «Происшествие в июле»; «Самая теплая страна»; «Схватка»
1983 «Ануш»; «Зажженный фонарь»; «Кочари»; «Мама Ануш»; «Парикмахер, дяде которого дрессированный тигр отгрыз голову»; «Пожар»; «Полустанок»; «Хозяин»; «Цена возврата»; «Частный случай»
1984 «Белые грёзы»; «Всадник, которого ждут»; «Земля и золото»; «Мы еще встретимся»; «Тропинка в небо»; «Капля меда»

http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?p=54311381#54311381

Китайское кино

Belyakin — Fri, 30 Nov 2012 12:55:50 GMT

Красный женский отряд, КНР, 1970, 129 мин, военный мюзикл Zhi qu wei hu shan, реж. Tieli Xie, цв. балет; - о временах Пролетарской культурной революции. Описывает путь женщины в рядах народно-освободительной армии. Вместо хрупких – одетые в военную форму, с ружьями. Вместо плавных движений – резкие движения и сжатые кулаки (как нектр игра потрясающая основы «буржуазного» искусства) …
Красный Восток, КНР, 1964-1965, Dongfang Hong - 东方红 – КНР, цв. балет-мюзикл; реж. Пинг Ванг - Ping Wang In,. 117 мин. мандарин с кит+англ.суб – Песенный и танцевальный эпос поставленный на заре культурной революции. (avi, 718+711 Mb-???)
Такая моя жизнь («Из жизни пекинского полицейского»), КНР, 1950 – (我這一輩子) – драма по рассказу Лао Ше (Lao She), реж. Ши Хуи (石揮), «Веньхуа фильм» (文華影片公司), мандарин с кит+англ.суб.
Седая девушка. («Беловолосая девушка») , КНР, 1950, 108 мин, (白毛女) - основан на опере - реж. Ванг Бин (王濱) и Шуи Хуа (水華) Чанчуньская к/с (長春電影製片廠), мандарин – (1й из 3-х самых известных представительских фильмов КНР) (avi, 452 Mb- DVD ???)
Три девушки, КНР, 1949 - 丽人行 – реж. Чен Литинг, Кунлунская к/с, Женщины времен японской войны. 3 истории про Шанхайских женщин, вступивших в борьбу с японцами. мандарин.[$CUT$]
Весна в городке Весна в маленьком городе 1948 93 мин "мелодрама" (小城之春) Xiao cheng zhi chun - мандарин, кит+англ.суб. сц.Ли Тяньцзи реж.Фей Му (費穆) К/компания Культура (文華影片公司) В ролях: Цуй Чао мин, Ли Вэй Ши, Юй Вэй, Вэй Чжан, Хун мэй История женщины – любовная дилемма. Жить в маленьком городке душно и скучно. Дни монотонны. Каждое утро молодая женщина идет на рынок и по пути поднимается на развалины городской стены. Она замужем уже 8 лет, 6 лет ее муж болен 3 года они не были близки, они даже почти не разговаривают. Она старательно ухаживает за ним, сердце ее холодно безучастно, она выполняет долг. Однажды «звонок из прошлого» раздался для супруги. «В городок пришла весна».
Весенняя река течёт на восток, 2 серии. 1947
ч.1, Восемь лет, вырванных войной –- 江春水向東流：八年離亂
ч.2 Рассвет – реж. Кай Чушенг (蔡楚生), Женг Юнли (鄭君里) Кунлунская к/с (崑崙影業公司), мандарин.
Дневник возвращения домой, 1947 - 还乡日记 , реж. Юань Юнь, комедия ошибок, - молодые пары возвращаются на фоне событий послевоенного до-коммунистического Шанхая. – мандарин
Сон красных особняках, 1944 - 红楼梦 – реж. Бу Ванканг, костюмированная шангайская драма. – одна из многих киноверсий известной китайской новеллы «Сон красной комнаты». – мандарин
м/ф - Принцесса с железным веером, 1941. 72мин - (鐵扇公主) - мандарин, суб. рус, англ, кит, чех. – – 1й китайский полнометражный м/ф – (передел – кукольный Огнедыщащая гора, 34,5мин, сер.1950х). реж. Ван Лаймин, Ван Гучан (Китайская объединенная кинокомпания, братья Ван) Путешествие Короля Обезьян и его друзей на Запад. Достигнув Огненных гор они остановлены огнём, и узнают, что особый веер может загасить пламя. Однако веер принадлежит «Принцессе с Железным веером», и она не желает его одалживать … (avi, 310 Mb- DVD ???)
Императрица Ву Зетиан, 1939 - 武则天 : мандарин, - биографический эпос про Императрицу Ву Зетиан. Шанхайская к/с
Молодёжь на марше, 1937 - 青年進行曲 – мандарин, ст. Ксинхуа - Шанхайская молодёжь решает вмешаться в борьбу против японцев, а также против поджигателей войны и нагревающих на этом руки.
Уличный ангел, 1937 - (馬路天使) драма, комедия –реж. Юань Музи (袁牧之) к/компания Минксин, (明星影片公司) - мандарин, суб. англ. (встроен.) – Шанхай, 1935 год. Юная красавица Ксяо Хонг – певица в чайном доме. Она влюбляется в своего соседа, молодого и красивого музыканта по имени Ксяо Чен. Их окна напротив друг друга, и музыкант часто развлекает фокусами певицу в окошке. А когда Ксяо Хонг узнаёт что хозяин чайного дома намерен продать её богачу посетителю, которому она приглянулась, Чен и эксцентричная команда его приятелей делают всё чтобы помешать.
Полуночная песня, 1937 – (夜半歌聲) - реж.Ма-Ху Вейбан (馬徐維邦) – 1й фильм ужасов, ст.Ксинхуа (新華影業公司) - мандарин, суб. англ,+ кит,
Перекрёстки, 1937 - (十\u23383 字街頭) – реж. Шен Хилин, к/компания Минксин - мандарин, - Китай 1930-х гг. Четверо выпускников университета сталкиваются с безработицей.
Волны, омывающие песок (Золото и песок Lang Tao Sha), 1936 – (浪淘沙) – реж. Ву Ёнган (吳永剛): К/компания Лианхуа (聯華影業公司)
Сцены из городской жизни, 1935 - 都市风光 – драма-комедия - продюсер Юань Музи - мандарин, суб. англ. – Поучительная шанхайская трагикомедия. Бедняк любит девушку, но есть препятствие –другой мужчина, отец её противится. Развенчиваются все «моральные ценности» капиталистического города на западный манер. (в ряду таких фильмов как «Богиня»)
Национальные обычаи, 1935 - 国风 - немой с кит. текстом. – ст. Шанхай - Куомитан и Бо Йинг, Снялись Лили Ли и Жуан Лингью-последняя роль, (вышел после смерти).
Дети смутного времени (Дети бурного времени) , 1935 - 风云儿女 – реж. Юань Муции, производство Диантон - о молодой «интеллигенции» которая шатается между Западным образом жизни и делом революции. Исполняется «Марш добровольцев», ставший гимном КНР.
Дочь лодочника, 1935 - 船家女 – реж.Шен Ксилин, - о (разрушении ) морали - Молодая замужняя женщина из семьи лодочника связалась с богатым бездельником из Шанхая.
Двойняшки, 1934 - 再生花 – реж.:Цен Ценкью, к/с Минксин – о жизни 2-х близняшек, разлученных при рождении. Одна попала в Шанхай, другая – выросла в деревне. Они встретились, но какая разница в положениях …
Королева спорта, 1934 - 体育皇后 - немой Девушка приезжает в Шанхай, где узнает и про спорт и про любовь.- Лили Ли. (avi, 714Mb)
Новые женщины, 1934 («говорящее кино») реж. Кай Чушень, продюсер Люо Мингьоу: Кинокомпания Лианхуа. Тяготы жизни амбициозной молодой женщины в Шанхае 1930-х. - Жуан Лингью (предпоследняя роль, сюжет схож с её гибелью).
Богиня (Проститутка из Шанхая) – 1934 – 神女 – немой с англ. текстом - реж. Ву Ёнган, - к/к «United Photoplay Service», - извечная выдумка - «Заработки» молодой проститутки работающей, чтобы отправить ребенка в школу.. - роль Жуан Лингью.
Большая дорога, 1934 - (大路) реж.Сунь Ю (孫瑜) Кинокомпания Лианхуа (聯華影業公司) - полу-немой, вкрапления песен. - о жизни строителей дороги
«Библия» для девочек, 1934 - 女儿经 - реж Чен Бугао, Шеен Ксилин, Яо Суфен, Цан Сычуань, к/с Минксин - мелодрама о тяготах жизни шанхайской женщины.
Песня рыбаков, 1934 – (漁光曲) – только музыка, : немой с кит. текстом, - реж. Кай Чушень, (蔡楚生): К/компания Лианхуа. (聯華影業公司)
Косметика на рынке, 1933 - 脂粉市场 - реж: Цан Сичуань Шанхайская к/с. – Женщина прозревает о зле капиталистического общества и борется за лучшую жизнь.
Жадные соседи, 1933 - 恶邻 - реж. Рен Пенньян: ст.Юэмин : немой с кит. текстом –примитивное (прото-вуксия) – Муж и жена третируются соседями, но затем выравнивают счёт чередой нескончаемых драк Снимался, срежиссировал и произвёл Р.Пенньян с женой Ву Лицу, актрисой фильма. (после 2-й мировой супруги откроют в Гонконге новую эру «фильмов кунг-фу»).
Рассвет, 1933 - 天明—немой, К/с Лианхуа. - Лили Ли в роли сельской простушки, принужденную к проституции, и затем ставшую революционеркой.
Бедный папочка, 1929 - 儿子英雄 - немой с кит.+ англ. текстом, шанхайская комедия, реж.Ян Ксяо жон - месть обманутого комика неверной жене, с помощью сына, умного и «стойкого в моральном плане»
Сирота, 1929 - 雪中孤雏 – реж.Цан Вейвен, шанхайское кино – немой с кит.+ англ. текстом – про тяготы женской жизни и последующем героическом спасении.

http://rutracker.org/forum/viewtopic.php?p=39079080#39079080